莫瑞納海灣會館

應老媽的請託，要幫臺北老家附近的莫瑞納海灣會館拍攝一些形象照片，聽說是要用在 2015 桃園國際旅遊暨美食伴手禮特展。
莫瑞納海灣會館距離我的老家大約只有兩百公尺的路程而已，甚至從我的老家三樓陽臺也可以清楚地看見，可說是非常地近！
想前往的看官們可以參考下方的 Google 地圖：


趁著 2015 年 10 月 17 日星期六與 2015 年 10 月 18 日星期日這兩天返回臺北老家之際，就來進行拍攝。
由於我會拍攝一些外景，最害怕天氣不好，幸好這兩天雖然沒有大景出現，但至少還可以看見太陽露臉，真得蠻幸運的。


↑莫瑞納海灣會館離海邊非常地近，室外有一座露天游泳池。


↑坐在這裡欣賞日出、吹著海風發呆也是一種人生享受。


↑若是一早晨泳對身體也不錯，這座露天游泳池池底有兩隻虎鯨的圖案。


↑另外一區較淺的兒童池底則是有兩隻小丑魚－NEMO。


↑莫瑞納海灣會館有面海與面山兩種房型，相信我～有機會入住的話，記得選面海房型，風景比較棒！


↑因為從面海房型看出去可以看到無敵海景，也可以看到日出喔～


↑室內有很多角落佈置地讓人可以放鬆慢遊。


↑也擺放了老闆的大型重型機車，真想騎乘看看。


↑處處可見老闆佈置的用心，這座牆上掛了好多烏克麗麗。


↑這裡還有一間滿是布偶熊的房間，超級可愛的！聽老媽說之前布偶熊更多，有一些已經贈送給住房的旅客了。


↑連入口處也有一隻迎賓熊，看來老闆也是很喜歡布偶熊的。


↑吧臺區很有氣氛，在這裡喝咖啡、聊是非應該很不錯。


↑一早的餐廳光線非常地迷人，靠窗的地方還可以看海、看日出，再搭配在地的美食真是太讚了。

這次的作品整理好之後，就請老媽將電子檔交給莫瑞納海灣會館的老闆。
不過後來聽老媽說，莫瑞納海灣會館因故沒有參加 2015 桃園國際旅遊暨美食伴手禮特展，這些照片就沒有上場的機會。
只是若各位看官們有機會到新北市貢寮區一遊的話，歡迎大家到莫瑞納海灣會館來住一晚，保證會流連忘返喔～^_^

夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站

韓愈：「聖人無常師」；孔子：「三人行，則必有我師」。
為了要讓自己多增廣見聞，我特地去購買了夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站的票，看看有何特別之處。
以前我也曾經參觀過探索無限國家地理 125 年經典影像大展，收穫非常地豐富。(請見舊文章探索無限國家地理 125 年經典影像大展)
草間彌生是一位非常特別的藝術家，趁著就近在國立臺灣美術館展出之際可以一窺她的創作想法與作品。


↑夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站在 2015 年 06 月 06 日至 08月 30 日展出，展覽目前已經結束很久了。


↑票價是全票 NT$280、優惠票 NT$250、團體票 NT$220、教育推廣票 NT$200、敬老票 NT$140。


↑我事先透過朋友購買教育推廣票，所以票價是 NT$200，票根非常地特別喔～

在夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站場中主要展出草間彌生作品的展區是禁止攝影的，所以這部份我只有用眼睛欣賞，真得是令我耳目一新。
場內也有規劃攝影區，等到我走到攝影區時，已經有很多遊客在拍攝，但並不會感到特別擁擠。


↑這一區採用螢光的佈置，看起來跟拍起來都非常地特別。


↑隨處可見螢光的點點。


↑自拍起來也別有一番風味。


↑依舊是螢光的點點。


↑還是螢光的點點。

離開了螢光區之後繼續往前走。


↑這一件作品似乎是唯一可以拍攝的作品，名字叫做重複視覺，陽具之舟 (Repetitive-Vision, Phallus-Boat, 2000)。

這件作品是草間彌生 1963 年在紐約展示的〈積聚-千舟連翩〉(Aggregation: 1000 Boat Show) 的延伸。由無數個紅色布製填充物構成的陽具，包裹著一艘帶槳的小船，這艘船被安置在一個四面八方都覆蓋著以俯視角度拍攝小船的壁紙的房間裡，創造出一種重複的視覺景觀。
佔據了她整個童年甚至成年生活的強迫症，是她創作的一個非常重要的原因。其中，陽具的創作更是其自我心理障礙的反饋。除了來自在紐約這個由男權主導的城市生活的創傷，更多是來自於她自少女時代起就對性懷抱的厭惡與恐懼。為了克服這樣的強迫症，她透過大量製作陽具這個性的象徵，來療癒自己的心。
正如她在自傳所述：「在任何情況下，我對性都充滿了恐懼，對男性生殖器充滿了恐懼。我一天到晚都在製造這些令人生畏的形象，藉此克制我的感情。也只有通過這種方式，我慢慢地把恐懼變成了我熟悉的事物。」草間彌生將這些建立在強迫症上的系列作品稱之為「執念藝術」(Obsessional Art)，它們與圓點一樣，都是其自我消融的手段。

↑離開了重複視覺，陽具之舟 (Repetitive-Vision, Phallus-Boat, 2000)後，怎麼忽然多了排隊的人龍？


↑原來這些人都是要排參觀無限鏡屋靈魂閃耀的人，後來我才知道每位進入的人只能逗留 10 秒而已，聽說是為了怕裡面的人會產生錯亂而進行限制…囧rz…


↑我在排了大約廿分鐘左右，總算可以進入無限鏡屋靈魂閃耀裡面參觀，真得是非常地漂亮，我也趕緊拍了一張自拍照。

只可惜還沒有拍好，工作人員就請我離開換下一批人進入，為此我特地再花廿分鐘排一次隊伍，誓要拍到好看的自拍照！


↑再次進場時我馬上就拍了一張自拍照，雖然清楚但人小了一點。


↑沒想到再往場內走就悲劇了，竟然沒有對到焦…囧rz…

很快地十秒又到了，我就索性不拍了！
畢竟如果要再來一次的話又要再花我廿分鐘，我才不要咧～
接著往出口方向前進。


↑這是〈曼哈頓自殺慣犯之歌〉(Song of a Manhattan Suicide Addict, 2010)。

在由鏡面圍繞而成的空間裡，化著濃妝的草間彌生頭戴紅色假髮、身穿紅底白黑圓點衣服現身，配合自編的手勢，深情吟唱著自創的詩篇，而她的身後，是她創作出的一件件名作。這間暗室通過鏡面的反射，將觀眾包圍在草間彌生的世界，創造出難以言喻的感受，屬於草間彌生般萬眾矚目的光彩世界，讓人駐足。

看完上一張作品之後我就離開夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站展場了。


↑展場外還發現一件作品，《圓點執念》(Dots Obsession, 2015)。

紅底白色圓點圖案的巨大氣球，散落在空中、地面，同時填滿空間的氣球亦是個圓，因此數以萬計的圓就這樣滿佈在觀眾眼前。在氣球內部，白色圓點隨著鏡面反射延伸至整個空間，讓觀者有種被淹沒的錯覺，就像作者為其命名「圓點執念」，就是執意讓你無法忽視這些色彩亮麗、可愛的圓，同時也逐漸產生被密集圓點吞噬的恐懼。

↑戶外也有一件作品，自戀庭園 (Narcissus Garden,1966/2015)。

數以千計的銀球無限重複映照周遭環境的倒影，同時也映照出觀眾們的身影，讓觀眾也成為作品的一部份，形成一種無限增生繁殖的視覺感受，並模糊了現實與幻覺之間的界限。這件作品是草間將圓點圖案從平面轉向空間運用的先驅，在此以後，她的許多作品都嘗試探討平面和立體之間無限重複、增加和膨脹的關係。
最初，這件作品是 1966 年草間彌生為威尼斯雙年展創作的，沒有受到官方邀請的她，決定以游擊的方式參展，她在會場的草坪上鋪滿1500顆銀球，而這些含有鏡面的球體一顆顆映照出藍天、白雲、樹木以及草間自己和觀眾的倒影。不僅如此，這件作品使用的材料不是任何傳統的繪畫、雕塑材料，只是一般現成的工業產品，在威尼斯雙年展的會場，她穿上金色的振袖和服進行表演，並以一顆大約兩美元的低價向觀眾兜售，將觀眾也帶入情境之中，進而大力批判當年商業主義橫行的藝術市場，在當時造成了相當大的轟動。

欣賞完上一件作品之後我就離開國立臺灣美術館，結束這一次的參觀。
夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站真得帶給我蠻多震撼跟衝擊的，或許有一天我自己的創作也可以參考類似的想法。
我對於攝影還是只有多拍、多看、多檢討的做法，有機會的話再來汲取其他大師的經驗吧～^_^

忠信市場

我個人還蠻喜歡逛傳統市場的，因為這是少數可以感受臺灣味的地方。
可惜的是因為都市更新或是受到天然災害、年久失修影響，傳統市場已經越來越少，取而代之的是便利商店、連鎖超市、量販賣場等。
可能再過幾年這些傳統市場都不復見了吧？如果有機會的話就來一趟傳統市場之旅吧！

偶然間發現在家裡附近有個忠信市場感覺還不錯，趁著星期日下午有空，自己來去逛一逛。
想前往的看官們可以參考下方的 Google 地圖：



↑忠信市場裡面其實沒有很多攤販，也有可能是我在下午時間造訪的關係，並沒有看到什麼人。對了，忠信市場裡面其實有一些居民，來此一遊可別打擾到居民才好。


↑忠信市場裡面有一些文創業者進駐，一些陳設都可以看到設計巧思。


↑一巷一弄之間都別有洞天。


↑噗…連男廁所也這麼漂亮，讓我忍不住來使用一下。^_^

我並沒有在忠信市場待很久就離開了，有機會再帶女王、奕宏跟俐妘兄妹倆來這裡拍照創作，有機會再跟各位看官們多多地介紹一些傳統市場吧！
接下來我前往忠信市場對面的國立臺灣美術館，因為待會我要參觀夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站，這部份下一篇再跟各位看官們說明。

由於當天下雨，在我抵達國立臺灣美術館之後並沒有馬上入場，而是前往國立臺灣美術館的二樓。


↑正好讓我捕捉到我想捕捉的畫面，就是遊客撐傘的畫面。這一張作品其實是拍了很多張，剛好一左一右有人互相要擦身而過，使用兩張作品來進行疊圖合成的。


↑另外我也在國立臺灣美術館二樓的穿堂拍到我想要拍的畫面，正好有一對母子撐傘往遠處走去，如果他們可以牽手就更棒了，只不過這種機會可遇不可求。

拍完上一張作品之後，我就趕緊進入國立臺灣美術館準備欣賞夢我所夢：草間彌生亞洲巡迴展臺灣站。
Bye²…To be continued…^_^